高山流水遇知音，古琴名家谢东笑做客广州文艺市民空间

5月26日，广州文艺市民空间品牌活动“大师下午茶”邀请广东古琴研究会会长、非物质文化遗产项目“古琴艺术·岭南派”代表性传承人谢东笑，带来“习琴之道”古琴艺术讲座。活动现场，谢东笑为广大市民朋友讲解古琴的源流、形制、曲谱等相关知识，演绎《高山·流水》《南风畅》等琴曲，并分享了自己的艺术心得。

古琴是中国最古老的弹拨乐器之一，其音澹泊高古，历代文人雅士以之抒怀咏志。岭南古琴作为古琴艺术的一支分流，以“简朴清朗、古雅和畅”别具一格，是广府文化的重要代表之一。

活动现场，谢东笑以一曲《高山·流水》将观众带入清雅的古琴世界。随后，通过“伯牙、子期高山流水遇知音”“嵇康《广陵散》”“陶渊明无弦琴”等大家耳熟能详的历史典故，谢东笑进一步介绍了古琴的悠久历史。

古琴发出的乐音主要有三类：泛音——左手浮按弦，音色飘逸、灵动，象征天的声音；按音——左手实按弦，委婉、细腻，象征人的声音；散音——右手弹空弦，音色庄严、宽广，象征大地的声音。这些区别主要与乐器的发声原理、形制结构相关。谢东笑现场演绎了各类声音，并介绍了琴面、琴腹、琴底三处的主要结构与对应功能。

自2009年成为古琴艺术（岭南派）广州市非遗传承人、2012年成为省级传承人以来，谢东笑平均一年参与20场古琴艺术传播活动，包括面向公众的琴曲演奏、古琴艺术赏析活动，面向高校的琴曲弹奏课程、研习讲座，还有与太极、茶道等文化艺术结合的活动，音乐心理治疗公益行动。

谢东笑一直探索将古琴与其他乐器融合，并总结出一条经验，“古琴有自己的特点，有自己的语法，在音域范围内，古琴可以弹出任何音高的音，但不意味着是合适的，将别的音乐移植到古琴上，一定要有琴味，不可以生搬硬套。”他曾在舞台上用古琴与吉他合奏了一曲腾格尔的《天堂》，苍茫雄浑的旋律与古琴古朴苍劲的音色尤为相宜。

在谢东笑看来，所谓“习琴之道”正是循着“曲、数、意、人、类”之“道路”，持以“外师造化、中得心源”之“道法”，勤于思考，善于融合，最终才能达到“随弹而然”的境界。活动最后，谢东笑邀请观众一起诵读国学经典《大学》首篇第一段，随后用语音化的手法为大家随然弦歌这一曲，现场余音绕梁，古琴之美浸润人心。